【以下內容由香港理工大学设计学院提供】

 

香港理工大学设计学院设计学博士课程（Doctor of Design, DDes）主任马志辉教授指出：我们每天都在流失珍贵的设计知识。许多卓越的洞见随着项目结束而消失，很少有设计师会完整记录自己的思考历程。

 

专业实践者面临的两难

 

对许多经验丰富的从业者而言，他们正面临一个根本困境：单纯的实践无法完全取代研究。反之亦然，缺乏研究支撑，实践成果往往难以具备足够的说服力，最终可能被忽视或遗忘。教育者则必须在业界实务标准与学术严谨要求之间取得平衡。因此，即使拥有数十年创新实践经验的资深专业人士，若想透过学术渠道分享自身专业知识，也常常苦于找不到适当的表达方式，将个人经验系统性地转化为可被认可及讨论研究的知识。

 

这种失衡，源于创作的即兴性与知识的持久性之间的根本矛盾。核心问题在于：如何将实践转化为研究？研究又如何在实践场域中保持灵活与创造力？对实践者来说，解答之道在于重新定义自身工作的本质，将日常专业实践转化为支撑整个行业发展的知识及理念。

 

世界各地的大学与设计机构都在积极探索如何保存设计领域的知识及理念，让设计的传承有系统及积累。 当然，这并非香港独有的难题。 将实践与研究深度结合的呼声，是全球性的趋势：专业实践中产生的洞见，正逐渐被视为具有学术价值的贡献。

 

实践型研究（Practice-based Research）——弥合落差的创新路径

 

实践型研究（PBR）已在艺术、设计、表演等领域蓬勃发展，作为弥合上述落差的重要方法。与传统以书面文本为主的学术研究不同，PBR将创作过程、表演、展览、设计原型、影像等视为独立的知识载体。透过系统性的反思、分析与阐述，原本隐性的专业技艺得以转化为可分享、可传播、可被引用的知识资产。

从研究视角来看，实践本身就是探索的过程，每一件作品既是成果，也是探究的媒介。反过来，从设计实务的角度，研究则以原型制作、测试与迭代为基础，始终不脱离实践。如此形成一个良性循环：实践促进研究，研究反哺实践，共同构筑出充满活力的知识创造生态。

 

这种方法已逐渐在跨学科领域获得共鸣：舞者开始出版创作过程的反思笔记，建筑师以迭代模型作为研究成果，技术设计者则将原型视为知识产出。设计领域同样正在经历这场将实践与研究融合并进的转型，对整个产业产生深远影响。

 

随着实践型研究日益受到认可，未来机构可能会采用全新的评量标准，不再只看最终产品的精美程度，亦重视背后的实证过程与知识生成路径。

 

将个人洞见转化为行业贡献

 

香港理工大学设计学院的设计学博士（DDes）课程，正是回应上述理念而设立的香港首个专业型设计博士课程。该课程重点不在于教授特定技能，而是将个人长期实践与学术研究深度结合。课程特意控制在约15人的小班规模，以确保导师面对面辅导与跨学科交流。

 

首批毕业生已展现令人振奋的成果。从国际知名导演到跨领域创意企业家，他们正将自身丰富实践转化为能推动产业进步的研究洞见。典型例证，如一位屡获殊荣的动画

导演，正深入研究其创作经历中促进创新的关键决策过程，这些洞见已开始改变业界的专业对话方式。

 

从产出实物转向产出洞见，这是设计领域自我认知的一次重大转型。正如马志辉教授所言：设计师的创造力常能引领他们探索出前所未有的独特解决之道。他们所累积的知识，值得被正式认可、分享与传承。

 

设计正步入一个思想与实践密不可分的新时代。透过DDes这类课程，资深实践者得以将难以言喻的直觉与经验，转化为具体、可被他人理解与运用的知识贡献。在面对人工智能、可持续发展与全球快速转型的挑战时，设计的未来不仅取决于我们创造了什么，更取决于我们如何分享与传递设计知识。 实践即研究的原则，将确保最卓越的设计不会只是昙花一现，而是能够历久弥新、持续影响后人。

 

未来的设计，不再只是个人的创意产物，而是成为他人也能理解、学习、发展的设计知识。