全方位设计大师 Mathieu Lehanneur 揭示巴黎奥运火炬独一无二的设计意念

这位世上最多才多艺的设计师之一,同时畅谈对科学、自然、文化及人类福祉的关注

Zolima CityMag2023.11.22

明年夏天,由Mathieu Lehanneur操刀设计的奥运圣火火炬将会运抵巴黎。相比许多不断向前人借鉴的设计师,Lehanneur对设计有着自成一家的独特见解。他喜欢从优秀设计汲取灵感之余,同样深受大自然、科学和文化所启发。

 

例子之一是Lehanneur设计的火炬。火炬将在希腊奥林匹亚以阳光点燃,然后传递至法国。 Lehanneur只是匆匆一瞥先前夏季及冬季奥运会所用的39个火炬,便着手创作来届的火炬设计。

 

他在巴黎的家中说道:"我略略看过以往的火炬,但从一开始我便知道,无论这些火炬的质素如何,我都不想引用当中的任何想法或灵感。我首先想到的是,这些火炬全都采用同一种类似花瓶的形状,底部狭窄,顶部较阔。这是传统上设计火炬的方式,在技术上亦更容易装设燃烧器,但这种形状令火炬看起来像是想要征服的对象。"

 

 

2024年巴黎奥运会和残奥会圣火火炬,由Mathieu Lehanneur设计。 (摄影:Felipe Ribon;相片来源:Mathieu Lehanneur)

 

相反,Lehanneur希望体现传递圣火的精神。"在没有任何神明或宗教含意的背景下,它别具象征意义,非常神奇。火炬的火焰来自太阳,我认为这一点很有象征性。圣火以抛物镜面聚焦阳光点燃,传递圣火及火炬的各方面都具仪式感。在不涉及宗教的情况下,拥有如此魔力的物品非常罕见。"

 

他最后设计了完美对称的火炬,就像两支火炬融合一起。火炬由钢制成,上半部分是哑面,下半部分采用反光效果,光面部分起起伏伏,就如向池中投石后泛起的涟漪。在很多方面,火炬汇聚Lehanneur 喜欢做的各种事情。

 

他说:"这件作品完全涵盖我想要涉猎的设计范畴。它是一件你会触摸的物品,你会以某种方式佩戴它,当中亦牵涉很多技术。它看起来很简单,看似只是一根会燃烧的棍子,但内里却相当复杂。这是圣火,因此火炬不能熄灭,不能让这种事情发生。所以,你需要确保无论天气状况如何,火炬仍能点亮。为此,你需要装设许多特定组件。这是一件将有数十亿人看到的作品,大家都会发表意见,并对作品有不同的理解及看法。"

左:Andrea选用具净化能力的植物。(摄影:Veronique Huyghe;相片来源:Mathieu Lehanneur)
右:Andrea鲜活植物空气净化器,由Mathieu Lehanneur设计。 (摄影:Veronique Huyghe;相片来源:Mathieu Lehanneur)

 

建筑杂志《Architectural Digest》在2018 年的一篇人物介绍中提出以下问题:"Mathieu Lehanneur 是世界上最多才多艺的设计师吗?" 对于从事公共座椅、壁炉、家居室内装饰及至医疗设备设计的Lehanneur来说,这条问题合情合理。他说:"我不想成为任何领域的专家。" 自从他在巴黎 ENSCI-Les Ateliers 开始修读设计的那天起,这种想法便一直没变。"当我递交申请时,有个(招生评审团队的)人问我最喜欢的设计师是谁。我记得当时自己感到很不自在,因为单是要我说出一个名字,也实在无法办到。我开始使用这种纯粹的方法,从事设计工作并深入探究。所有人都尝试明确定义何谓设计,但对我来说却刚好相反,我无法提出明确的定义。我仍然不想为设计定下明确的界线。能够跨越潜在的界限,对我来说是一个很好的机会。"

 

从一开始,Lehanneur最注重的便是设计学院所谈的使用者体验,从较广义层面来剖析这个术语,更是关乎人类的福祉以及如何透过设计造福人类。他说:"我尽可能理解人类、人的生活方式、人的思维模式。" 要做到这一点,便需要通才所具备的广博知识。"我需要一些科学知识去了解身体如何运作,一些心理学知识去了解思想如何运作,一些文化或宗教知识去了解信仰如何运作。对我来说,重点从来不是物品、产品、家具本身,而是物品能够带来的体会。"

 

Digital Break免费Wi-Fi无线上网服务站,由Mathieu Lehanneur设计(相片来源: Mathieu Lehanneur)

 

Lehanneur的作品正是以这种心态为基础,因此他塑造的许多空间和物品都亲近自然,即与大自然互动并受到大自然的启发。"Andrea" 是一款由 Lehanneur 与哈佛大学生物医学工程教授 David Edwards 合作设计的空气净化器,当中利用并加强鲜活植物过滤空气的能力。 (对于空间狭小的香港可能显得吸引,不少港人都喜欢二合一家用电器。)Digital Break 是一个有盖的免费Wi-Fi服务点,设有公共座位及盖顶花园,其结构让人联想起树冠。

 

"Liquid Marble" 液态大理石是一系列的作品,流水的质感蚀刻在大理石和其他表面上。 Lehanneur将这项技术应用于装置、家具,还有奥运火炬。"这是大海就在眼前的体验。这个时候,你无需说话、思考或记住什么,只需要活在当下。你只需要享受自己还活着的事实。我想了解水的催眠效果,以及水波反射是否能让人进入某种精神状态。"

 

CellBag是与哈佛大学及比勒陀利亚大学合作研发的成果,将袋及水容器融为一体。

左:在合适环境条件下运水的创新设计,大小容量皆宜。
右:容器被制成不同的形状和容量。

 

为此,Lehanneur使用了用于制作电影的电脑视频合成软件。他说:"你就像化身成神。透过电脑,你可以管理风和水流的速度和方向,以不同参数创造海洋。" 然后,他以数码方式将图案雕刻在大理石上,然后进行手工打磨。它是虚拟与实体现实的结合,旨在唤起人的情感反应。

 

或许对某些人来说,这并不算得是什么惊天动地的创作,但Lehanneur举出一个例子,说明如何在令人沮丧的境况中,使用类似的过程来改善生活质素。"Tomorrow is Another Day" 是巴黎一家医院安宁纾缓病房委托制作的装置作品。他说:"这是一项全权委托项目,期望借此减轻病人的痛苦。" 他构想出一个数码灯箱,安装在末期病人的房间墙上,投射出翌日天气的印象派电脑模拟效果。他说:"这是动画效果,可以是晴天、雨天,暴风雨或是大雾天气。大多数时候,变化都非常缓慢。"

 

这件作品可以按需要改变所示天气的地点,更因此引伸出一个意想不到的用途,而这用途令Lehanneur份外感到动容。医院安装灯箱后,工作人员向 Lehanneur 分享,一名病人几乎每天都想改变所示天气的地点。病人解释说,这是为了让她感觉与儿子更亲近,因为她的儿子是一名经常出差的飞机师。 Lehanneur 说:"无论你创造出什么,有时用家往往可以想出一种全新的使用方式,没有偏离设计原意之余,甚至能发挥出更佳的效用。像这件设计让这位女士直到生命的最后一刻,都可以继续担当母亲的角色。这是我在设计时从没有这样想过。"

 

左:Liquid Marble液态大理石系列《 Petite Loire 》(《小卢瓦尔》)。 (摄影:Michel Giesbrecht;相片来源:Mathieu Lehanneur)
右:Liquid Marble液体大理石是一系列的作品,流水的质感蚀刻在大理石和其他表面上。 (摄影:Michel Giesbrecht;相片来源:Mathieu Lehanneur)

 

但并非每个设计都能达到Lehanneur预期的效果。 2011年,Lehanneur与哈佛大学和南非比勒陀利亚大学的研究人员展开合作,推出可重复使用的CellBag水袋,设计灵感源自细胞在人体中运送水和营养素的方式,方便饱受旱灾之苦的农村居民携带饮用水。与当地惯常用于运水的油桶相比,该水袋较轻盈且可折叠,但Lehanneur承认:"CellBag 是一件失败之作。" 虽然可以用于运水,但Lehanneur和大学研究人员却没有考虑到水袋需要用水清洗,以防止有害细菌滋生,而用家并不想为此而浪费珍贵的水源。他说:"我们仍在研究解决方案。"

 

毫无疑问,Lehanneur拥有长远的目光,他的毕业作品"The Third Lung"就是一个例证。这个"第三肺"是一种儿童哮喘吸入器,在需要用药时会膨胀。作品隶属于一个有关改善用药过程的项目,设计原意是创作一件美观又易用的好物,以避免出现漏服或过量用药的情况。 Lehanneur说:"[它]尝试加强病人本身在治疗过程中的参与。" 吸入器的原型受到医生和潜在用家的好评,但制药公司的管理层却说,如果这件产品不能帮助他们增加利润,便不感兴趣。

 

该项目的历史可追溯至2001年。其后,它成为纽约现代艺术博物馆的藏品。 Lehanneur说:"一方面我感到受宠若惊,但另一方面我始终相信最合适它的地方并非博物馆。" 但他并没有放弃。"有一天,我收到某位医生发来的一封电邮,他告诉我,业界已经[逐渐]接受这件产品。我实在十分高兴,但并不感到意外,因为从一开始,我便知道此设计会发挥正面的影响力。" 而一切都只是时间的问题而已。

 

 

 

作者:Christopher DeWolf 

 

本专栏为 bodw+ 与 Zolima CityMag联同呈献。Zolima CityMag是香港网上文艺杂志,以深入角度探讨本地艺术丶设计丶历史及文化。